Cumpără Bilete

Hakanaï este un spectacol de dans haiku, care prezintă imagini în mișcare transmise în direct într-un cub.

Dar știți ce înseamnă Hakanaï? Este un cuvânt japonez care se referă la fuziunea a două elemente, dintre care unul face referire la om, iar celălalt la vis. Este un cuvânt ambiguu, care definește efemeritatea, timpurile trecătoare, fragilitatea, momentul prezent, starea intangibilă a materiei, și – în acest caz – poate însemna acel ceva, care se află între vis și realitate. Deși acest cuvânt este cel mai adesea asociat cu natura, deseori se utilizează pentru a descrie și a prezenta un aspect intangibil al condiției umane și caracterul precar al ființei umane.

Aceste cuvinte, împreună cu cubul acoperit de tul, alcătuiesc motivul inițial al spectacolului.

Hakanaï este un spectacol coregrafic solo, care se desfășoară printr-o serie de imagini în mișcare. Cuvântul Hakanaï conține două elemente: unul care se referă la fiinţele umane și unul care face referire la vis. Această relație simbolică reprezintă baza compoziției de dans, în care o dansatoare, prin interacțiunea cu imaginile pe care le întâlneşte, insuflă viață într-un spațiu care se află la granița dintre imaginație și realitate. Imaginile sunt animații teatrale care se mișcă într-un eșantion fizic pe ritmurile muzicii live. Deznodământul spectacolului constă în dezvăluirea instalației digitale.

Publicul va experimenta spectacolul în diferite faze. În primul rând vor descoperi exteriorul instalației. Pe măsură ce apare dansatoarea, spectatorii vor veni mai aproape să urmărească spectacolul. Când se termină coregrafia, publicul se va putea plimba printre imaginile în mișcare.

Echipa
Concept, regia artistică, scenografie și aranjare în scenă: Claire Bardainne & Adrien Mondot
Design computerizat: Adrien Mondot
Dans: Akiko Kajihara
Interpretare digitală: Rodolphe Martin
Design de sunet: Christophe Sartori, Loïs Drouglazet
Interpretare sunet: Jérémy Chartier
Decor și construcție: Martin Gautron, Vincent Perreux
Instrumente digitale: Loïs Drouglazet
Light Design: Jérémy Chartier
Outside Viewer: Charlotte Farcet
Costume: Johanna Elalouf
Regie tehnică: Alexis Bergeron
Administrație: Marek Vuiton
Producție și vânzare bilete: Joanna Rieussec
Producție: Margaux Fritsch, Delphine Teypaz

Producție
Adrien M & Claire B

Co-producție
Les Subsistances, Lyon
Centre Pompidou-Metz Accompagnement à la production et résidence de création,
Ferme du Buisson, scène nationale de Marne-la-Vallée
Région Rhône-Alpes Fonds [SCAN]
Atelier Arts-Sciences, Grenoble
Les Champs Libres, Rennes
Centre des Arts, Enghien-les-Bains
Co-financé dans le cadre du programme « Lille, Ville d’Arts du Futur » visant à développer les expérimentations mêlant arts et innovations technologiques
Accueil en résidence Centre de création et de production de la Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre (MCNN)
Micro Mondes, Lyon

Realizat cu sprijinul:
Ministère de la Culture et de la Communication DICRéAM

The Adrien M & Claire B Company este acreditat de DRAC Auvergne-Rhône-Alpes,
Auvergne-Rhône-Alpes Region și este susținut de orașul Lyon.

Fotografii © Romain Etienne – item

Artiști Similari

2 septembrie 2017

Cultura fotbalului: meciul scriitorilor maghiari și al membrilor Teatrului Tamási Áron

2 septembrie 2017

Teatrul Andrei Mureșanu: OMG – Organisme modificate genetic

31 august 2017

Tein Teatroom: Tigrul